疫情時代的線上策展與創作 文｜張君懿今日網路技術發展迅速、人類行為和網路世界的關係更趨複雜，如何重新檢視網路媒體，使其不止是呈現作品圖文資訊的線上平台，而是成為創造藝術的特殊條件？如何將網路媒體本身的語言系統轉化為藝術創作的有利條件，從藝術創作的角度設想線上展覽形態的可能性，以揭示今日線上與實體（或現實空間）之間的互滲關係？ read more
文字的複數形態——關於《翻牆者》與《新媒體人》 文｜張君懿《新媒體人》的瀏覽過程就像是捲軸迷宮，我們在一個又一個的選擇之間行走，開展出透過自己的選擇所形成的參觀路徑。有的選擇我們只會經過一次，有的選擇則會一直不斷重複帶我們回到同一個選擇，有些選擇，則是在我們做出某個選擇之後，註定會永遠錯過。作品呈現出由各式各樣的選擇構成的多種閱讀軸線，背後所隱含的是相互交錯的敘事迴圈。 read more
「給火星人類學家」的策展實踐（下篇） 文｜張君懿作品才是展覽的主角，要花時間溝通，更要花時間等待，等待想法醞釀成形，或等待特定的時機。就像牌局裡「等進牌」的過程，有時你可能不一定有最好的牌，但一定有相對好的牌，有時某件作品介入之後局勢就瞬間明朗了，總之有趣的正是牌局的不確定性，以及你可以在玩牌過程中去操控這場牌局。 read more
「給火星人類學家」的策展實踐（上篇） 文｜張君懿在條件限制底下，我們可以如何繼續做作品、繼續做展覽，藝術可以怎麼讓它繼續發生？我提議用「火星人類學家」這個外部想像，去試想可以「留下」什麼作品線索給一位遙遠陌生的「他者」，同時讓火星人可以在線上和實體不同界面的往返之間，透過來回盤點人類的創作行為，去推敲人類的藝術創作思維。 read more
「超日常」的展覽實踐 ── 訪談策展人張君懿 白紙如同日常，摺線出現的時候是維度轉換的時刻，是一個向度過渡到另一個向度的時刻，是可能性湧現的時刻，所以這裡所謂的「超日常」並不是與日常發生斷裂，不只是超越日常，而是探問我們是否能夠通過藝術折返日常，在折返之中發現從來不曾如此思考或注意過的事物。 read more
策展與創作的共生 ──藝術家/策展人張君懿談「超日常」的策展實踐 文｜蔣嘉惠張君懿在這兩檔展覽採取的「共生式」策展機制，為藝術家和策展人之間的文化生產關係，鋪展出一種特殊的共創且活性的型態（...）。 read more
「超日常─第二屆大臺北當代藝術雙年展」策展團隊專訪 文 | 許祐綸超日常不是透過與日常發生斷裂而產生，也不僅是超越日常，而較是一種探問：我們能否透過藝術折返日常，而在折返過程當中，察覺從來不曾注意或如此思考的事物，或發現日常的原始獨特？ read more
「策展人」到底在做什麼？ 文 / 李孟軒｜責任編輯／郭丹穎尼采曾經說過：「還好有藝術，可以讓我免於死亡」，我常常在思考，或許，藝術才是讓我空虛的元兇，但也只有藝術能讓我發現，原來生活是一件更有趣的事情。而展覽就是這樣的一個平台。 read more
空氣草的生長姿態——張君懿訪談錄 與談 &文字整理｜張韻婷我關注的其實不是表演藝術如何介入視覺藝術的問題，也不只是去探討視覺藝術中的劇場性或表演藝術中的造形性，而是去思考，可否回到更上游的地方、回到專有領域尚未分化之前，去尋找、或試著去觸發一種可共同理解的藝術創作思維？ read more
